丁丁腔腔

　　叮叮当当，清脆悦耳的声音在利国镇石头部落的小路间回响，像敲击在时光的琴键上，唤醒了沉睡的记忆。音乐渐起，伴随着悠扬的弦乐，女主角缓步登场，一袭戏衣，眉眼间透着从容与坚定。

　　第一次见到江苏省非遗传承人，丁丁腔戏剧研究会会长孙倩时，她正手持一把缀满铃铛的红伞，在工作室外面的巷子里表演。

　　她的声音不高亢，却婉转动听，仿佛带着一种魔力，让人不由自主地沉浸其中。

　　她轻轻哼唱着，手指在空中划出优美的弧线，仿佛在丁丁腔腔地描绘它的原始脉络。

　　声音清脆明亮，婉转动听，时而如小桥流水，时而似波涛汹涌。孙倩被其中的唱腔深深吸引，每天至少听上几十遍，仿佛着了魔一般。

　　是的，她跟丁丁腔的渊源还要从二十世纪初说起。

　　一、乡情丁韵

　　微山湖畔的雪雾还未散尽，29岁的孙倩已经骑着电动车颠簸在利国镇的乡间小路上。这是她第17次前往丁丁腔老艺人家学艺。车辙碾过的青石板路上，仿佛还回响着四百年前漕工们传唱的太平歌。

　　路面结冰，车轮打滑，孙倩重重地摔倒在地。摩托车摔坏了，裤子也被刮烂，腿上鲜血直流。

　　这是2004年的腊月。孙倩躺在雪地里，忽然觉得白皑皑的世界都在跟着丁丁腔转。往事如电影短片一样，历历在目……　

　　1991年，2020年，她第一次登上云龙书院的讲台，面对全国的观众直播讲座《微山湖畔丁丁腔》。

　　孙倩曾是柳泉镇城子河煤矿文工团的一名台柱子，5年时间里，她学习并表演了豫剧、徐州琴书等地方戏曲，剧场上的掌声和喝彩声让她感受到了艺术的魅力。

　　然而，随着煤矿经济的衰退，文工团解散了，孙倩不得不离开挚爱的舞台，回家做起了个体户。

　　2004年的春风掠过古运河畔，孙倩偶遇了丁丁腔。这株诞生于明清漕运码头的梨园幽兰，曾在利国镇商贾云集的酒肆茶寮间悄然生长，将八方风物酿作九曲柔肠。它不仅是利国镇的文化象征，更是当地人生活中不可或缺的一部分。

　　她想学习，然而，过程并不轻松。

　　学艺初期，孙倩常常在转音和换气时出现失误，唱不出那种独特的韵味。

　　作为一个以豫剧为背景的演员，她已习惯了高亢激昂的唱法，对于丁丁腔的婉转细腻一度难以适应。而且这门艺术的传承主要依靠口传心授，缺乏系统的教材和影像资料，初学者往往无从下手。

　　更无奈的是，学习场所匮乏，自己不得不穿梭在利国镇的大街小巷、乡野田道中，奔波于杨德胜、吴承英和孙文荣几位老艺人的家里。

　　凛冽的寒风，裹着回忆的叮咚声，春蚕吐丝般缠绕着往事，孙倩头枕着雪地，眼泪哗哗地顺着面颊流淌。

　　但半途而废不是她的性格。

　　孙倩踉跄的身影绊住了过路汉子的脚步，热心的大哥主动把她送到了杨德胜老师家。望着蜷在竹椅上面色苍白的姑娘，老艺人沟壑纵横的脸颊突然泛起水光：“好丫头，你这韧劲，倒把运河里漂了三百年的丁丁腔拴牢了，这戏后继有人，我死也瞑目了。”

　　慢慢地，孙倩发现了丁丁腔的独特魅力——它唱腔变化丰富，被称为“九腔十八调，七十二哼哼。”每一句唱词都充满了情感和韵味。

　　她用手机录下老艺人们的所有唱段，回家后反复回放揣摩。

　　“丁丁腔不仅是唱腔的艺术，更是情感的表达。你要用心去感受每一句唱词背后的故事，才能唱出它的灵魂。”

　　老师的话金口玉言，孙倩学的不知今夕何年。她一点点掌握了丁丁腔的发声技巧，学会了用气息控制音色。

　　逐渐地，孙倩在利国镇的戏曲圈子里崭露头角。

　　那年镇上举办文化节，她换上戏装，表演了丁丁腔《站花墙》。当她甩出三米长的水袖，暗纹绸缎掠过观众席上期待的眼神，台下忽然飘来一句激动地呐喊：“原来我们镇，藏着活的戏曲化石啊。”

　　二、舞台内外

　　2005年秋，利国镇街头巷尾弥漫着桂花的香气，孙倩正在售卖自家货店里的调味料，手机突然震动起来——张冠书老师发来短信：“研究会成立大会定在重阳节”。

　　这可是一件大事。兴高采烈的孙倩开始废寝忘食，一句一句模仿老艺人的唱腔，她要给新成立的研究会献上一个演出成果。

　　方兴柱老师家的老屋是戏迷的天堂，那盘录有已故张侠老师《梁祝》的磁带，在录音机里已经转了七百二十圈，可孙倩如何也听不够。那“今天下午排练。”

　　只要听到这句话，她便毫不犹豫地关掉店门，赶往目标地点，因为丁丁腔的召唤让她无法抗拒。

　　店铺铁门落下时的轰鸣，惊飞了屋檐下的家燕。那天，孙倩攥着卷帘门钥匙，听见老公在里屋摔打锅盖：“戏能当饭吃？”

　　她没回头，丁丁腔的咿呀声，把她的心跳声传得很远。

　　直到有一天，孙文荣老师笑着说：“闭上眼听，你的唱腔和张老师一模一样，可以以假乱真了。”

　　“是啊，我和丁丁腔已经融为一体。”答复同样兴奋。

　　融为一体的岂止孙倩。

　　2006年5月蝉鸣初起，王振君会长举着红头文件冲进排练厅时，孙倩正在给孩子们勾脸谱。“第一批非物质文化遗产名录丁丁腔”在国家公文里赫然在目，老艺人们布满裂口的手掌拍得通红，嘴巴也咧到了耳根子。

　　两年后，投资160万元的“丁丁腔大剧院”　在村礼堂建成，孙倩和王会长也因此到利国村委会工作，正式开始了传承与推广之路。

　　2008年汶川地震那天，孙倩在剧院排演新编的《运河谣》。水晶吊灯突然晃出刺眼的光斑，月琴的弦“铮”地断了。

　　研究会当即决定组织一场赈灾义演，为灾区募集善款。

　　骄阳当空的午后，广场的募捐箱盛满了人间星火。丁丁腔艺人披着戏服，将“赈灾义演”条幅挂成一道亮丽的风景线。街角老乞丐颤巍巍地过来了，掌心的硬币叮当坠落，那声响悦耳动听，激荡人心。

　　当3万善款穿越千山万水时，戏台上的梁祝正化作衔泥春燕，掠过破碎的山河。

　　从此，大剧院不仅是排练和演出的场所，更是丁丁腔文化传承与传播的重要平台。每当站在这座剧院的舞台上，看着台下座无虚席的观众，孙倩心中总是充满自豪与感动。丁丁腔不仅是一门艺术，更是一种精神的传承，它承载着利国镇的历史与文化，也寄托着非遗传承人对未来的希望。

　　2016年11月，丁丁腔艺术团受邀参加“中华颂”全国小戏小品曲艺大展。彩排时，孙倩不慎从舞台跌落，脚踝严重扭伤。然而，她咬紧牙关，忍着剧痛坚持完成了演出。最终，《古驿情缘》在74支参赛队伍中脱颖而出，斩获优秀剧目银奖等六项大奖。

　　那一刻，所有的疼痛与艰辛都化作了欣慰与自豪。

　　2017年4月，丁丁腔艺术团再次迎来高光时刻，他们受中央电视台11频道“一鸣惊人”栏目组邀请，参加“梦想微剧场”第二季的录制。当孙倩将这一消息告诉老艺人孙文荣时，老人激动得热泪盈眶，声音颤抖：“做梦都没想到家乡戏还能上央视！孙倩啊，看你唱得这么好，丁丁腔后继有人了！我要把家里的羊卖了，给你们当路费！”

　　质朴而深沉的支持，承载着老艺人对传统艺术的无限热爱与期盼。丁丁腔的传承之路，正因这些执着的身影而熠熠生辉。

　　三、飞蛾扑火

　　“程老师，终于找到您了。”孙倩高兴极了。

　　徐州师范大学的教工公寓里，年迈的程世秀老师靠在藤椅上，听说是丁丁腔家乡的来客，浑浊的眼里闪烁着久违的兴奋。

　　2008年6月30日，程老师衣装整齐受邀参加了丁丁腔研究会和艺术团成立揭牌仪式，当熟悉的旋律响起，艺术团盛装登台，程老师清了清嗓子，苍老的声音在台下轻轻和唱：“玉水河畔柳丝长，梁兄送弟过山岗。池中鸳鸯双双戏，可比你我情意长？　”

　　“40多年过去，有生之年能看到丁丁腔传承和发展下去，死而无憾了。”

　　孙倩明白，程老师仿佛看到了“丁丁腔”这个古老剧种最后的希望。

　　老人颤抖着手，将珍藏多年的一本丁丁腔曲谱无偿赠送给研究会：“小孙啊，这下我就放心了……”话未说完，已是老泪纵横。

　　孙倩看着程老师，突然意识到，如果再不行动，这门艺术只能流传在自己这一代的口头上，慢慢就会失传了。

　　为了让丁丁腔的文化遗产得以传承与发展，孙倩联合文史专家们开始了漫长的抢救挖掘工作。

　　2018年，铜山区政协文史委鲍淑华、张菲菲和张本纲老师专程来利国采访老艺人，并在《铜山文史资料》27辑中设置了“口述非遗”篇章，详细记载了厉为厂、吴承英、程世秀、孙文荣等老艺人的口述历史。

　　2019年7月，由王振君主编的《丁丁腔艺术总汇》经过三年努力于正式出版发行。

　　为了这本书，一行人走访老艺人、咨询专家、搜集照片和曲谱，反复校对稿件，往返于利国和徐州之间。有的老人已经记不清词，孙倩就一遍遍地引导；有的老人身体不好，她就守在床前记录。这些老艺人，像一本本活字典，记载着丁丁腔的点点滴滴。

　　那天，她特意带着新书来到杨德胜老师的墓前，轻轻抚摸着碑文，仿佛又听到了那苍老而悠远的唱腔：“站花墙，望远方……”

　　当微山湖的芦苇黄了十几茬，孙倩已踩着冰碴参与寻访完基本的线索。她知道，那些垂暮的老艺人唇齿间含混的古调尾音，终究跑不赢沙漏倒悬的宿命。

　　时不我待！

　　2023年，“丁丁腔”成功申报为江苏省非物质文化遗产。孙倩也正式接过了研究会会长的大旗。

　　2024年秋，在苏州运河文化旅游博览会的舞台上，孙倩带着年轻的演员们演绎新编小戏《古驿情缘》。

　　台下掌声雷动，她的眼前却浮现出二十年前那个昏暗的房间，那个靠在藤椅上的佝偻身影。

　　如今，在利国镇的校园里，时常能听到孩子们稚嫩的唱腔。孙倩站在教室外，看着一张张认真的小脸，仿佛看到了丁丁腔的未来。夕阳的余晖洒在教室里，将孩子们的身影拉得很长很长，就像这门古老艺术绵延不绝的生命力。

　　还有，“非遗”走进徐州工程学院，走进机电工程学校等等。

　　……

　　她明白，对于丁丁腔，自己的声音还很微弱，微弱得如同那些濒临灭绝的古老剧种中最后的萤火。然而，她依然愿意像飞蛾扑火般，义无反顾地燃烧自己，直至生命的尽头！