第三十二章·中国山水画的精髓是什么

      文／徐书信

　　勾、皴、擦、染、点，既是中国画最基础的笔墨技法，亦是其精神内核所在。小幅山水小品，贵在以笔写意，而非徒事涂抹，用笔功力尤为关键。

　　有书法根基，方能将点、线、面自然相融，行笔沉稳扎实而不浮飘，筋骨内含，力透纸背，所谓“铁画银钩”，正由此来。若想笔墨线断意连、刚柔相济，勤习书法，实为根本。

　　作画亦重“画眼”。所谓画眼，便是画面中凝神聚气、引人驻足之处，既是视觉中心，亦是画家情意与主旨的落点。

　　再者是散点透视，也叫多点透视，如同人行山径，移步换景，前山风物可观，后山景致亦能尽收眼底。这种观物取象的方式，是中国人独有的自然认知，不似定点取景，而是游走观照，似隔山见物，意在悠远。

　　传统山水的视角从不静止、不平板，而是流动、立体的，观之常有峰回路转、烟霞明灭之趣，更能在尺幅之间打破空间局限，造境深远，余味无尽。

　　以上皆是平日作画点滴心得，篇幅所限，略陈数语，与同好共勉。