李商隐的诗歌

　　夜里翻旧书，一张泛黄的宣纸书签从卷边的《唐诗三百首》里滑落，上面用工整的小楷抄着“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”窗外的秋雨刚歇，庭院里的老梧桐叶上还挂着晶莹的水珠，顺着叶脉缓缓滴落，恍惚间，那些藏在字句里的愁绪、深情与怅惘，竟也顺着这雨意漫了出来，漫过了千年的时光——这便是李商隐的诗，读一次，心就被浸润一次。那些朦胧的意境、刻骨的深情，像坛封在窖里的陈年米酒，越品越醇厚，越嚼越有滋味。

　　初识李商隐的诗，是在少年时的课堂上。那时捧着课本摇头晃脑地背，只觉得　“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”写得绝妙，满脑子都是少年人对美好爱情的遐想，却不懂“灵犀一点”背后藏着的那些想见不能见的辗转、想说不敢说的无奈；背“夕阳无限好，只是近黄昏”时，只当是句写景的好句，觉得落日余晖美得很，却没读懂那霞光里藏着的，是一个晚唐才子满腔的壮志难酬，是一个时代落幕前的最后一抹苍凉。如今再读，才发觉他的诗里写满了人生。就像那年在车站送别老友，汽笛长鸣的瞬间，看着列车载着人影越走越远，站台空荡荡的只剩自己，突然就懂了“相见时难别亦难，东风无力百花残”的深意——原来世间最痛的从不是离别本身，而是离别后那些挥之不去的牵挂，像春蚕吐丝，丝丝缕缕，缠缠绕绕，一辈子都解不开。

　　李商隐的诗，最动人的莫过于那些没有题目的篇章。没有题目，就像没有结局的故事，留白处全是说不尽的心事。“昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东”，他不细说昨夜在画楼桂堂间发生了什么，只留下星辰、夜风这两样清透的景致，让读者在朦胧的意境里，去猜那一场未说出口的情愫，是相遇的欢喜，还是别离的怅然。还有　“飒飒东风细雨来，芙蓉塘外有轻雷”，细雨淅沥，轻雷隐隐，池边的芙蓉开得正艳，看似清丽的景致里，藏着少女欲说还休的相思，更藏着诗人自己在牛李党争的政治漩涡中，进退两难的迷茫与不安。这些诗，没有直白的呐喊，没有激烈的倾诉，却像一根细细的银针，轻轻一下，就刺中了人心最软的地方。

　　他的咏史诗，更是字字藏锋，句句带泪。读《贾生》时，“可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神”，寥寥十四个字，把统治者的虚伪、昏聩刻画得入木三分。合上书就忍不住想，他写的哪里是贾生，分明是他自己。满腹才华，心怀天下，却因卷入党争而终生漂泊，像一株没有根的蓬草，在乱世里随风飘荡，始终找不到一处可以扎根的地方。还有《马嵬二首》里的“此日六军同驻马，当时七夕笑牵牛”，昔日七夕之夜，唐玄宗与杨贵妃还笑着嘲笑牛郎织女一年只能相见一次，谁曾想转瞬之间，六军不发，美人殒命，昔日的甜蜜与今日的悲凉形成强烈对比。这诗里叹的不只是李杨的爱情悲剧，更是世事无常、繁华易逝的人生感慨。读罢合卷，心里沉甸甸的，满是对历史的唏嘘，对诗人的共情。

　　而他的咏物诗，更是把物我相融写到了极致。那只“本以高难饱”的蝉，不正是他自己吗？身居高位难饱腹，空有才华难施展，“五更疏欲断，一树碧无情。”寒夜里蝉鸣渐渐稀疏，身旁的绿树却依旧苍翠，毫无怜惜之意。这哪里是在写蝉，分明是在写自己孤独无依的处境，和不愿妥协的高洁品格。还有那首流传千古的《锦瑟》，“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。”锦瑟无端五十弦，一弦一柱都系着对往昔的追忆。有人说这是悼亡诗，是怀念早逝的妻子；有人说这是自伤身世，叹自己一生壮志难酬。可不管哪种解读，字里行间都藏着深深的怅惘——那些逝去的美好，那些未了的心愿，那些错过的人与事，最终都化作了“此情可待成追忆，只是当时已惘然”的一声长叹，道尽了人生所有的遗憾。

　　李商隐的一生，实在是坎坷的一生。早年丧父，家道中落，小小年纪就扛起了家庭的重担；科举之路屡屡受挫，好不容易考中进士，却又深陷牛李党争的泥潭，处处受制；他想实现“欲回天地入扁舟”的远大抱负，却终其一生都在各地幕府辗转，做着不起眼的幕僚，壮志难酬。他的婚姻短暂而深情，与王氏夫妻情深，却总是聚少离多，妻子的早逝，更是给了他沉重一击，让他的诗里又多了几分刻骨的悲痛。可正是这些刻进骨子里的苦难，成就了他的诗歌。他把满腔的深情、满心的悲愤、满眼的无奈，都融进了字句里，用精巧的典故、朦胧的象征、细腻的笔触，写成了一首首流传千古的诗篇。

　　合上书页，窗外的月亮已经悄悄升起，清辉洒在泛黄的书页上，那些沉睡的诗句仿佛一下子活了过来。原来李商隐的诗，从来都不是束之高阁的古董，而是活在每个普通人的生活里。当我们为爱情执着时，会想起“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”；当我们为理想迷茫时，会想起“夕阳无限好，只是近黄昏”；当我们回首往事、感慨万千时，会想起“此情可待成追忆，只是当时已惘然”。他的诗，就像一位久违的老友，在每个失意、思念、感慨的时刻，都会静静陪在身边，轻声诉说着：人生虽有遗憾，但那些藏在心底的深情与执着，永远值得我们珍藏。