一梦千寻

　　游走在岁月的长河中，漫步在冬天的神话里，悦见冰雪静美，也能清醒于人间，醉卧中做梦。但不是所有的梦都美，有的梦也很凄凉、悲壮，当然，在这悲凄中仍然见情趣之美。

　　按照东北风俗，入冬下雪天要尝一下炖小笨鸡或者笨大鹅，名曰尝鲜，这两天就去了东楼，尹、潘两兄弟，一个拿笨鸡来炖，一个又来炖笨鹅。我嫌小史子做饭糊弄，执意要尹、潘下厨，饭做得很可口，吃的很酣畅，喝的也尽兴，酒后品茗，别有情趣。不过，晚上品茗，常常让人失眠，单一的色调，也总给人一种感觉，似乎少了点什么，只能到梦中一梦千寻。

　　奇怪了，前天梦到了小竹，这个人我已经20多年没见面了。今晚，又梦到已遗忘了20多年的老平，在和我饮宴，他的女儿曾经和我有短暂的感情纠葛，她就站坐在我的身边，她老公已经没了，和女儿相依为命，似乎已沦落风尘，见了我，一副哀婉的样子，让人心生爱怜，我还梦到二哥给我一付花镜。夜半醒来，追溯梦中的情景，感觉奇了怪啦，这些人本不应该出现在我的梦中的，更不是现在的样子。梦中的境，和现实中正好相反，现实中嘉人本有一子，不是梦中的女儿身呀？至于梦见她的哀婉，现实中她工作很不错，家庭生活也应该是圆满快乐的，细思始信：人说“做梦颠个倒，梦到哭是笑”应该是此言不虚。

　　梦中的境和现实中的人，虽然不同，因为梦得太奇怪，但也预料着新事物的即将发生，前晚写东西的时候，突接千里之外的明媚信，谈了他的近况，从他口中，我似乎感觉有新事物可能在我的身边发生，因为他一直在关注我的事情，多次在危难中帮过我解除困扰，也许希望的曙光将出现！

　　想到了清代诗人黄景仁所作的《绮怀》诗：“几回花下坐吹箫，银汉红墙入望遥。似此星辰非昨夜，为谁风露立中宵。缠绵思尽抽残茧，宛转心伤剥后蕉。三五年时三五月，可怜杯酒不曾消。”这首诗的意思是：我多少次坐在花下吹箫，银河红墙对我来说是那样的遥远。眼前的星辰已不是昨夜的星辰，我为了谁在风露中伫立了整整一夜呢？缠绵的情思已尽如抽丝的蚕茧，宛转的心已经像被剥的芭蕉。回想起她十五岁时在那月圆之夜的情景，可叹我手中的这杯酒竟已无法消除心中的忧愁。诗境之美，很是让我艳羡。

　　我国的诗歌可以说到唐宋时期已经达到了巅峰，后人是很难超越的，一些好的诗歌，也不过是对先人的仿造，是赝品，很少有什么独辟蹊径的创造，也没有什么值得吹嘘炫耀的，所以五四新文化运动之后，国人倡导写白话诗，也就是自由诗，甚至想学习西方的写作技巧，试图冲破古诗词的传统禁锢模式，闯出一条全新的路。这种尝试无疑是对的，但残酷的现实告诉我们：尝试基本上是失败的，至少成功的地方不多。纵观当今的文坛，真正好的文章特别是诗歌没有多少。譬如：言有尽而意无穷，是诗的品格之一，然而写意难，解意就容易么？因之又有“只可意会不可言传”的一唱三叹。　写诗和读诗靠艺术直觉，不是谁都可以作诗，也不是谁都可以赏诗，诗毕竟属高层次的东西，没有生活原形或者丰富的联想和想象力，就没有艺术创作的源头和灵感。也就是说生活中的所有点滴小事或者发生过的事，是艺术素材的提供者和原形。因此，一个文学艺术家一定要做到“三贴近”即：“贴近实际、贴近生活、贴近群众”。贴近实际，重在事；贴近群众，重在人；贴近生活，重在事与人的统一。而作家通过艺术手段的加工，精练的语言描述，有序的故事情节排列、渲染、夸张、集中矛盾等故事情节等等描绘，就使一本小说或者是诗歌等其他的文学作品更加的生动，耐人寻味。所以说，艺术来源于生活而又高于生活。

　　小说家墨白曾经对作品源于生活，高于生活打了一个形象的比喻，他说：有两个画家，第一个能准确无误地把所见到的物体描绘下来，画狗就是狗，画猫就是猫，他能使人看到事物表象，这类画家只能算作画匠，第二个画家则能把现实的东西切割开来，用意念或抽象的手法，呈现在我们的视野里，用以表达他对世界的看法，我们称这类画家为艺术家。这段话极其生动地揭示了生活的原型与艺术作品的区别，给人以深刻的启迪。

　　清朝诗论家吴乔，也对写作有过精辟的论述，他把写作喻为“五谷”，他说：“犹如五谷也，文章则做米而为炊，诗则酿米而为酒。”深刻的阐明文章“不变米形”，诗则“形质尽变”的道理，吴乔的诗论观，是很有独到见解的。比如咏物诗，它有三种境界：一境，看山是山，看水是水，这种方法适合歌咏描写。二境，看山不是山，看水不是水，这种描写适合寓理，寄兴。三境，看山还是山，看水还是水，其特点，天人物我合一，托物言情，就像内功的最高境界是物我合一，我之身世，感慨情怀寄托于物，完全通过物来表达，诗词吟咏的明明是自己，但却若隐若现，基本不暴露，作者本意隐寄其中，藏得很深，而读者通过对作品的透彻理解和领会却分明又可以感受出来，也就是说山还是山，水还是水，返璞归真神韵内敛，但山水里面已加入了作者的灵魂。这个境界太高了，估计很少有人能够做得到。韵是诗的灵魂。例如：“恒河上茅屋。”表示义是“恒河上”。指示义或引申义是“恒河岸上”。暗示义是“凉爽”“圣洁”，因为恒河是圣河，恒河上茅屋是修道人所居之处。季羡林曾经把诗分为三个层次，他说：第一，真诗，以没有说出来的东西也就是暗示的东西为主；第二，价值次一等的诗，没有说出来的只占次要地位，只是为了装饰已经说出来的东西；第三，没有价值的诗，把一切重点都放在华丽语言上，放在雕琢堆砌上。在这里，可以说是层次分明。没有说出来的暗示的东西，其价值超过说出来的东西，在说出来的东西中词藻雕饰最无价值。我很欣赏他的这段话！

　　多年来，我也写过数以千计的诗篇，回头看来，大都是缺乏创意、诗意，能有一、二篇可以让世人铭记，我就阿弥陀佛可颂可祷了。因为我虽然做到了“做米而为炊”，但很少能真正的达到“酿米而为酒”的境地，而达到这个境界的，才能称之为真正文学艺术家，我也很少能做到：把现实的东西切割开来，用意念或抽象的手法，呈现在人们的视野里，用以表达自己对世界的看法。我虽然向这方面努力过，但收效甚微。

　　似此星辰非昨夜，为谁风露立中宵。我欣赏这样的诗境之美，但也不喜欢其中哀伤缠绵的曲调，人的一生起起伏伏，生离死别，聚聚散散，应该是正常的现象，来的会走，走的还会再来，聚有何乐？散有何憾？我的儿孙都很好，事我至孝，让我感念万分！不过，有时候儿子挺迷惘，往往心生莫明的苦恼，儿媳也对我儿子至今没有端上铁饭碗为憾，每当此时，我就规劝他们：咱们家已经很不错了，儿女孝顺，孙女聪慧，有什么还不满足的？太阳总不能总从自己家出来吧，至于它从哪升起，那是老天爷的事情，管它呢！只要我们心中有爱，尽最大的努力去托起明天的太阳就行了，是升是落，是沉是浮，悉听尊便，没有什么可以担忧的事情。这个世界原本是残缺不全的，人也一样，没有什么完美，不过，我们可以做到无限接近。

　　记得曾经听过这样的一个故事：说是有一对心地善良的夫妻，身下有一个小孩子，虽然家境不好，但生活还是过得去的，一天晚上，来了三个白发飘飘的老人，一个叫权势，一个叫财富，一个叫爱，他们要在这对夫妻家借宿，只是有个条件，三个人只能留下一个人住这里，让这对夫妻选择。丈夫说：权势大于天，我要权势老人留下。妻子不以为然道：有钱能使鬼推磨，居家过日子，没有钱财怎么行，我要留下财富老人。当夫妻二人争论不休的时候，他们的孩子说话了，我要把“爱”留下，夫妻二人最后听从了孩子的建议。结果，爱留下后，财富和权势两位老人也跟了进来不走了，夫妻二人惊问其故？三位老人回答道：我们是为爱而活，有了爱，就有了一切。什么是爱？就是把世界浓缩成一个人，把这个人扩充为上帝，这就是爱！爱是伟大的，神圣的，但生活总是琐碎的，要把琐碎的生活串连到一起，去为一个伟大的目标服务，认真生活，快乐工作，就成就了卓越的爱。

　　仔细想来，这世上，还真的就是这个理。生命是没有意义的，除非有工作；所有的工作都是辛苦的，除非有知识；所有的知识是空虚的，除非有热望；所有的热望是盲目的，除非有爱。有爱的工作生活才是生命的具体化，那么，就让我们为爱而奋斗、生活和工作吧。只有爱，才能让一个人真正能变得思想澄澈，反应敏捷，身手矫健，从而成就成功的人生。不是有人天天吵嚷着要追求幸福吗？什么是真正的幸福？我觉得幸福很简单，幸福无非是九个字：“有人爱，有事做，有希望”。有人爱，不仅仅是被人爱，而且有主动爱别人爱世界的能力；有事做，让每一天充实，事情没有大小，只有你爱不爱做；有希望，生活就有所期待有奔头，人不怕卑微，就怕失去希望，期待明天，期待阳光，人就会从卑微中站起来拥抱蓝天。

　　就要天亮了，天亮后会发生什么事情，我不知道，但我知道今天还要在冰天雪地中前行，天冷路滑，务必小心不要摔跟头。今天我要找10名党员干部谈心，还要帮助儿子公司写作，这是必须完成的工作任务；今天还会有哥们请我吃饭，管他是酒楼饭店，还是残羹冷炙，吃饱了不饿就行；今晚我还会有梦，一梦千寻。

　　（原创于2023年11月14日）