我走进了国家大剧院

2023年8月8日，一大早起来，就发现两只喜鹊在门口的银杏树上喳喳地叫个不停。人们常说“喜鹊门口叫，必有喜事到。” 难道今天有什么喜事？我正在琢磨着，突然手机响了，一个很要好的朋友打来电话，约我和夫人今晚去国家大剧院看歌剧《茶花女》，并说提前开车来接我们，顺便再看看国家大剧院。这真是一个好消息！国家大剧院是北京市一个很有名气的建筑，我一直都想去看看，有这个机会，当然不会放过。于是，我痛快地接受了约请，并告诉了夫人，夫人爱好文艺，她更是高兴地简直要跳起来。

        我们提前两个小时来到了国家大剧院，先在外面看了一下国家大剧院的外部结构，然后又走进里面看了一下内部结构。真是“不看不知道，一看吓一跳。” 国家大剧院太雄伟壮观了！看得我们心潮澎湃，热血沸腾。

         中国国家大剧院由法国建筑师保罗·安德鲁主持设计，其外观呈半椭球形，东西方向长轴长度为212.20米，南北方向短轴长度为143.64米，建筑物高度为46.285米，占地11.89万平方米，总建筑面积约16.5万平方米，其中主体建筑10.5万平方米，地下附属设施6万平方米，总造价30.67亿元。内部设有歌剧院、音乐厅、戏剧场以及艺术展厅、餐厅、音像商店等配套设施。其中歌剧院设有2416个座位，音乐厅设有2017个座位，戏剧场设有1040个座位。三剧场的地下部分结构相连，地上部分结构相对独立。椭圆形壳体四周有水池环绕，水池面积达35000平方米。国家大剧院工程的建筑最大埋深为32.5米，地下最底层位于-21.89米，歌剧院舞台下最深处标高层为-27.5来。该工程建筑等级为特级，结构设计使用寿命为100年，结构形式为框架剪力墙结构，椭圆形屋顶采用钢结构壳体，内部无支点。椭球形壳体结构由钢筋混凝土环梁支撑，钢结构壳体外饰为钛板，中部安装玻璃。

        歌剧《茶花女》是晚7点才开始的，我们提前进入了自己的位置。由于是提前一个月订的票，所以我们的座位非常好，正对舞台且位置适中，既能看得清楚又能听得清楚。我们一行人静静地坐在那里等着，不一会儿，演出准时开始。整个演出全部使用意大利语，不过舞台两侧有中文字幕，大家都能看懂。

        《茶花女》是意大利歌剧泰斗威尔第“通俗三部曲”中的最后一部，也是世界歌剧史上最卖座的经典作品之一。该剧是按照法国作家亚历山大·小仲马创作的同名长篇小说改编的，这部小说揭示了法国七月王朝上流社会的糜烂生活，展示了人性的复杂性以及私欲与理性的斗争。

        《茶花女》描写的是19世纪上半叶巴黎社交场上一个具有多重性格的人物——玛格丽特的故事。这个喜爱茶花而被称为“茶花女”的巴黎名妓从一名商店职员沦落为娼妓后，虽然过着一掷千金的生活，但精神与肉体上却蒙受着巨大的痛苦，因而身染重病。一个偶然的机会，她结识了一位青年阿尔芒，阿尔芒早已暗恋她4年了。见面后，玛格丽特正巧发病，其他人对此漠不关心，而阿尔芒却真诚地照顾她、体贴她。玛格丽特深受感动，接受了阿尔芒的爱情，并倾其全部积蓄，与阿尔芒到乡间居住。不料阿尔芒的父亲闻讯后大怒，赶来乡间兴师问罪，坚决要求玛格丽特与他儿子断绝关系。玛格丽特考虑到阿尔芒将来的幸福，忍痛答应了阿尔芒父亲的要求，并给阿尔芒留了一封信，谎称自己已做了别人的情妇，请求和阿尔芒断绝关系。阿尔芒不知内情，见信勃然大怒，指责她为了享乐而负心绝情。玛格丽特遭此打击，内心极度痛苦，以致病情加剧，生命垂危。后来，阿尔芒父亲将真情告诉了儿子，阿尔芒这才怀着歉疚之心再次回到玛格丽特身边，但为时已晚，此时玛格丽特已病入膏肓，奄奄一息，最后带着无法实现爱情与家庭幸福的遗恨，离开了人间。

        《茶花女》热情地赞美了真诚、纯洁的爱情，对女主人公玛格丽特这样的妓女的命运表示了极大的同情和深切的悲哀。同时也强烈地控诉和抗议资本主义社会虚伪、淫靡的道德风尚。故事探讨了社会道德和个人行为之间的矛盾，展示了当时女性社会地位的复杂性和不确定性。总之，茶花女是一部经典的文学作品，其深层意义涉及到社会、人性、道德和女性自由等多个方面，值得深入探讨和思考。

        世界上描绘悲欢离合的爱情故事不胜枚举，唯独茶花女在全球享有盛誉，文学地位经久不衰。不管是小说，电影，还是歌剧，茶花女都有着不朽的艺术价值，成为世界独一无二的文艺现象。

        除了歌剧内容感动人外，演出剧场还有很多地方给我们留下了深刻的印象。比如：

     一，舞台布景设计好

        在国家大剧院演出《茶花女》时，一面264平米的巨大镜子以45度斜置在舞台上，映照着地面上充满油画质感的画布，让观众仿佛瞬间回到了18世纪那个浮华巴黎。虚实交错间，观众走到“茶花女”的身边，一起旁观，一起见证。有意思的是，到了全剧的尾声，当女主角玛格丽特奄奄一息即将离世时，巨大的玻璃镜子以90度的视角“赤裸裸”地横在面前，所有观众被毫不留情地“扔”进故事的残酷漩涡里……

     二，合唱重唱配合好

        在歌剧《茶花女》的演出当中，作者运用了合唱与重唱互相配合的创作手法，把人物内在情感与性格表现的入木三分。比如，在第二幕的表演当中，由于男主人公父亲的阻挠，女主人公玛格丽特和男主人公父亲的重唱片段，给人留下了深刻的印象。女主人公玛格丽特几乎用乞求的哭诉语气企图渴望获得男主人公父亲认可的痛苦喊叫让人动容，但玛格丽特最终并没有感动男方的父亲。这一过程当中持续而又强烈的音乐和女主人公歇斯底里的唱腔深度交融，预示着将出现悲剧的结果。

       三，台上台下互动好

        歌剧《茶花女》演出时，台下观众聚精会神，一声不吭，没有一个人说话和玩手机的（我当时想用手机拍一下剧照，没想到刚拍了二张就被后面的人递条子制止了）。当演出到高潮时，台下观众又会情不自禁地齐声欢呼，掌声雷动而且经久不息。特别是最后演员谢幕时，观众鼓掌长达数分钟并伴有欢呼声。这种激动人心的场面，我已经很久没有看到过了。