青出于蓝而胜于蓝 
“模仿”是诗人常走的捷经。我国古人，基本上都是按照诗词格律“模仿”作诗，他们有的“模仿范文”，有的“夺胎换骨”，有的“点铁成金”，有的“化用诗意”，不仅较快地提高了创作水平，而且写出了许多优秀作品。这种方法，对于年轻一代用诗词更好地为祖国和人民服务，具有积极意义。
一、杜甫《绝句》、金昌绪《春怨》是模仿的范文
宋代诗人曾季狸在《艇斋诗话》中记载：有人向韩驹请教作诗的方法。韩驹说：“你读懂了唐人金昌绪的《春怨》，就懂得诗法了。”明代人谢榛说：“杜子美（杜甫）诗：‘日出篱东水，云生舍北泥；竹高鸣翡翠，沙僻舞鹍鸡。’（《绝句六首》之一）此一句一意，摘一句亦成诗也。金昌绪诗‘打起黄莺儿，莫教枝上啼；啼时惊妾梦，不得到辽西。’（《春怨》）此一篇一意也，摘一句不能成诗矣。”（《四溟诗话》卷一）曾季狸和谢榛的话，是讲作诗时谋篇布局的结构技巧。意思是：作诗，要模仿前人。要以杜甫“一句一意”（即一句一幅画一个意思）的《绝句》结构和金昌绪“一篇一意”（即四句只讲一个意思）的《春怨》结构为范文。为什么？曾季狸说：“予尝用子苍（韩驹字“子苍”）之言遍观古人作诗，规模全在此矣。”杜甫的《绝句》好理解。即：一句一事一画。看似不相连贯，而实构成一幅优美的画图。明人杨慎《升庵诗话》云：“绝句者，一句一绝，起于《四时咏》：‘春水满四泽，夏云多奇峰。秋月杨明辉，冬岭秀孤松’是也……杜诗‘两个黄鹂鸣翠柳’实祖之。王维诗：‘柳条拂地不忍折，松柏捎云从更长。藤花欲暗藏猱子，枯叶初齐养麝香。’宋六一翁亦有一首云：‘夜凉吹笛千山月，路暗迷人百种花。棋罢不知人换世，酒阑无奈客思家。’皆此体也。”那么，金昌绪《春怨》有什么独特之处？这首诗是说：快打走黄莺鸟，别让它在枝上叫，叫声惊破了我的梦，害得我梦中不能到辽西。女主人为什么要“打黄莺鸟”?第二句诗作了解释：原因是“莫教枝上啼”。为什么不让黄莺啼呢?第三句回答说怕“啼时惊妾梦”。为什么怕惊醒她的梦呢?最后答复：是怕梦中“不得到辽西”。人们不禁又要问：这个女子做梦都想去辽西，她去辽西干什么？是与谁相会？诗中未写，留待读者去思考、去联想。此诗，不仅在篇内见曲折，而且在篇外见功夫。谢榛说：“此一篇一意也，摘一句不能成诗矣。”是讲写作章法，即：短短四句话，只说一个意思，看似平淡如话，却深曲含蓄，味外有味，意外有意。不愧是一篇千古流传的名作。人们作诗，应该模仿这种句句疑问联属，环环层次迭出，言词婑婉含蓄，极尽曲折之妙的高超的构思艺术技巧。
金昌绪的《春怨》，源于南朝民歌《读曲歌八十九首（其五十五）．打杀长鸣鸡》：“打杀长鸣鸡，弹去乌臼鸟，愿得连冥不复曙，一年都一晓。”《读曲歌》用“打鸟莫惊其梦”的写法，从侧面表达了少妇欲见亲人的愁苦之思。“一年都一晓”的夸张之词，乃是痴情至极的表露。陈代徐陵曾模仿《打杀长鸣鸡》，写了《乌栖曲》：“绣帐罗帷隐灯烛，一夜千年犹不足。唯憎无赖汝南鸡，天河未落犹争啼。”他将“一年都一晓”的渴望之音，变成了“一夜千年犹不足”的欲望之词了。唐五代曾有人写出了《敦煌词．鹊踏枝．叵耐灵鹊多瞒语》：“叵耐灵鹊多瞒语，送喜何曾有凭据！几度飞来活捉取，锁上金笼休共语。 比拟好心来送喜，谁知锁我在金笼里。愿他征夫早归来，腾身却放我向青云里。”这首词，采用人鹊对话的方法，巧妙、含蓄地表达了少妇空闺盼夫的思念之情。唐代令孤楚写了一首五绝《闺人赠远》：“绮席春眠觉，纱窗晓望迷。朦胧残梦里，犹自在辽西。”诗中写道，虽不能把丈夫盼回，却毕竟在梦中同亲人见了一面。
唐代诗人金昌绪，集《读曲歌》、《乌栖曲》、《敦煌词．鹊踏枝．叵耐灵鹊多瞒语》、《闺人赠远》等作品之长，模仿创作了《春怨》这首连虚幻的美梦也没有做成、怨情更为悲凉的作品。使一首简单的抒写儿女之情的小诗，隐含了深刻的时代意义，表述了当时兵役制下人民承受的痛苦，反映了一个重大的社会问题，取得了艺术上的成功。因此，金昌绪的《春怨》，被古人认为是千古流传的名作，是模仿作诗的标准范文。
二、崔颢《黄鹤楼》、李白《凤凰台》是模仿的杰作
李白的《豋金陵凤凰台》（简称《凤凰台》）是模仿崔颢的《黄鹤楼》而作，而崔颢的《黄鹤楼》却是模仿沈佺期的作品写成。
唐代诗人沈佺期写了一首《龙池篇》：“龙池跃龙龙已飞，龙德先天天不违。池开天汉分黄道，龙向天门入紫微。邸第楼台多气色，君王凫雁有光辉。为报寰中百川水，来朝此地莫东归。”崔颢十分喜欢这首诗，便模仿其格调，写了一首《雁门胡人歌》：“高山代郡东接燕，雁门胡人家近边。解放胡鹰逐塞鸟，能将代马猎秋田。山头野火寒多烧，雨里孤烽湿作烟。闻道辽西无斗战，时时醉向酒家眠。”崔颢感到比不上《龙池篇》。后来到了武昌，又写了《黄鶴楼》：“昔人已乘黄鶴去，此地空余黄鶴楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。晴川历历汉阳树，芳草萋萋鸚鹉洲。日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。”自己认为超过了沈佺期的《龙池篇》。
不久，李白登了黄鹤楼，看到了崔颢的诗，说：“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头。”便模仿崔诗作了一首《鹦鹉洲》：“鹦鹉来过吴江水，江上洲传鹦鹉名。鹦鹉西飞陇山去，芳洲之树何青青。烟开兰叶香风暖，岸夾桃花锦浪生。迁客此时徒极目，长洲孤月向谁明？”自己认为格调不如崔诗，但他并不甘心。后来到了金陵，又作了一首《豋金陵凤凰台》（简称《凤凰台》）：“凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。三山半落青天外，二水中分白鹭洲。总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。”
对于崔颢的《黄鹤楼》，严羽在《沧浪诗话》中说：“唐人七律诗当以此为第一”。这首诗，虽然是模仿沈佺期《龙池篇》而作，但从内容、气势、格调、风格上看，比沈诗要好得多。即景生情、脱口而出，感慨深沉、气魄宏大，境界高古，显示了高华奇俊、潇洒清丽的作品风格。其中最为后人所推崇的是“黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠”。真是一首千古名作。
李白的《凤凰台》与崔颢的《黄鹤楼》相比，虽然都是模仿的名作，但是意义又有所不同。人们评价诗词的标准，首先就是看主题。这两首诗都以“使人愁”结尾。但是：（１）李诗的“愁”比崔诗的“愁”外沿更广、内涵更深：崔诗写的是“乡愁”，李诗写的是“家国之愁”；（２）李诗表达的是某种时代、社会的思绪，是一定时代的社会意识。它把历史典故、眼前景物和诗人自己的感受交融在一起，抒发了忧国伤时的感情；（３）李诗深沉浩大，一气贯通。写“凤去台空”、“吴宫花草”、“晋代衣冠”、“山河壮丽”，都是为了凸显出一个包容着时代和历史内涵的“愁”来。崔颢是为一身一己的归宿而“愁”；李白是为奸臣当道、贤者得不到重用、百姓处于水深火热之中而“愁”。可见：崔颢豋楼望远之际，情绪不如李白之积极，感慨不如李白之高远，意境不如李白之深广，内涵不如李白之厚重。李白的《豋金陵凤凰台》，显示了深沉阔大、豪放飘逸的作品风格。因此，比崔颢的《黄鹤楼》更胜一筹。
三、林逋、杜甫“夺胎换骨”写出名作
北宋诗人林逋《山园小梅》中，有“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”两句诗，被人们认为是咏梅的“千古绝调”。清代龚自珍《病梅馆记》中说：“梅以曲为美，直则无姿；以欹为美，正则无景；梅以疏为美，密则无态。周也。”“曲”“欹”“疏”加上她淡淡的“香”，是梅的本质特点。林逋的这两句诗正是写出了梅的这些特点。然而，林逋的这两句诗并不是他的首创，而是他改写了五代江为的诗：“竹影横斜水清浅，桂香浮动月黄昏。”林逋只改了两个字， 改“竹”为“疏”，改“桂”为“暗”，“遂成千古绝调。诗字点化之妙，如丹头在手，瓦砾皆金。”（《五代诗话》卷三）林逋点石成金，成了流传千古的名诗。江为诗咏的是“竹”和“桂”两物，不如林诗单咏梅花；“疏影”见梅的形神，“暗香”显梅的品格，前者写的是人的视觉，后者是写人的感觉，加之梅立于“水清浅”之畔，浮于“月黄昏”之中，可谓曲尽梅之其趣，更使读者余味无穷……
杜甫常常模仿和修改他人的诗，有的甚至只略改一两个字，便使作品陡然生色！南北朝的何逊曾任扬州法曹，写有《咏早梅诗》一首：“兔园标物序，惊时最是梅。衔霜当路发，映雪拟寒开。枝横却月观，花绕凌风台。朝洒长门泣，夕驻临邛杯。应知早飘落，故逐上春来。”此诗是说，花园里的花草往往显示季节的变化，最能惊醒人的是梅花。严霜满地、大雪漫天时，它与白雪斗艳，怒放奇葩。却月观和凌凤台在梅花枝的横绕中，显得格外高雅。“朝洒长门泣，夕驻临邛杯”，这是用了两个典故。“长门”系汉代宫名。汉武帝时，皇后陈阿娇退居长门宫，不见宠信久违天颜，终日愁闷悲思，感伤不已。曾以千金为价请司马相如作《长门赋》，感动了武帝。《长门赋》哀怨感伤，情意悱恻，开了中国赋抒情感伤之先河。这里的“朝洒长门泣”即借此意。“临邛”，汉时所置县名，在蜀中。相传司马相如在临邛时，饮于卓王孙家，卓女文君当垆沽酒，相如以琴示爱，遂动文君私奔。此处二典并用，意在说明，梅意初绽，季节转换，最能引起怨女悲思，同时又暗助文人雅兴，开篇的“惊时”即含此意。如果说前面写梅是立足于梅来写，那么这里则把梅事与人世哀怨相结合，仿佛梅花盛开并不仅仅是自然现象，而是一种有意识的行为。这样就超越了梅花本身，使她显出一种绵绵悠长的情思，人情也就随之自然延伸。人们不禁要疑问：既然如此，梅花为何要在早春开放？“应知早飘落，故逐上春来”便是回答。“上春”，即孟春正月。梅花仿佛是为了顾惜生命的短促，所以才抢在严冬中开放，仿佛梅花也有了人性。梅花为了展示自己生命的光辉，冲破严冬，则更表现出了一种崇高的气节：一片丹心向阳开。这首诗，通过咏梅，抒发了诗人何逊洁雅高古、奋发向上的情怀。南朝陆凯也有一首咏梅的《赠范晔诗》：“折梅逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊赠一枝春。”陆凯与范晔是好朋友，陆凯从江南寄梅花一枝，连同这首诗一起赠给长安的范晔。
杜甫与裴迪是好友，他从模仿陆凯写诗赠梅联想入题，将何逊和《咏早梅诗》相比于裴迪，写了《和裴迪豋蜀州东亭送客逢早梅相忆见寄》诗，送给裴迪：“东阁官梅动诗兴，还如何逊在扬州。此时对雪遥相忆，送客逢春可自由？幸不折来伤岁暮，若为看去乱乡愁。江边一树垂垂发，朝夕催人自白头。”意思是说：裴迪呀！你在东亭送客，偶见春日早梅，本想触动诗兴，无忧无虑地欣赏，就像当年何逊在扬州咏梅一般。谁知，面对雪景你竟遥遥相忆，想起了我，心理上哪里还有“自由”。于是，你学陆凯写了一首咏梅的诗，寄托了对我的思念之情。幸好你没有折梅赠我，否则我怎能抑制那纷乱的乡愁和无边的思绪？你虽然没折梅寄来，可我这里的江边，一树树梅花正吐蕊绽放，朝朝暮暮，催得我头发都白了。在这里，杜甫用“夺胎换骨”的方法，模仿何逊、陆凯“咏梅”，创作了这首诗。诗中先为对方设想，见梅如何伤感，如何思念友人，句句写人，语语关己。后两联，虽然直接从作者落笔，但字字句句还是怀友，是对友人的真诚倾诉。全诗四联八句，极尽低回婉转，以其动人的思想艺术成就，引起了后人的极大关注。清人黄生评价说：“此诗直而实曲，朴而实秀，其暗映早梅，婉折如意，往复尽情，笔力横绝千古。”（《杜少陵集详注》卷九）明人王世贞更赞誉此诗为“古今咏梅第一。”（同上）
四、黄庭坚、李世民“点铁成金”写出名诗
白居易曾给弟弟行简写了一首《寄行简》诗。原诗八韵十六句，后四韵八句是：“相去六千里，地绝天邈然。十书九不达，何以开忧颜。渴人多梦饮，饥人多梦餐。春来梦何处，合眼到东川。”黄庭坚大笔一挥，将其改成了“相望六千里，天地隔江山。十书九不到，何用一开颜。病人多梦医，囚人多梦赦。如何春来梦，合眼在乡社。”（《谪居黔南十首》之一）范寥评价说：“‘相望六千里，天地隔江山’确比‘相去六千里，地绝天邈然’更有味；‘病人多梦医，囚人多梦赦’确比‘渴人多梦饮，饥人多梦餐’更为深沉。相比之下，白诗就显得浅俗了。所以有人说先生手笔有点铁成金之功。”
唐太宗李世民，不仅是政治家、军事家，还是一位书法家和诗人。他写了一首《赐萧瑀》：“疾风知劲草，板荡识诚臣。勇夫安识义，智者必怀仁。”意思是：在大而急的狂风中，才能认出强劲有力、有韧性的草；在动乱之世，才能识别出忠诚的大臣。徒有一时之勇的“勇夫”并不懂得真正的“义”，不懂得为公为国为民为社稷的正义的道理。而真正的“智者”必然心中怀仁德、智勇双全，这才算真正的“诚臣”。这首诗是盛赞萧瑀的。不仅对于知人善任具有现实意义，而且对于如何成为智勇双全的“诚臣”具有启迪作用。据宋代范晔《后汉书．王霸传》记载：“疾风知劲草”这句话，原是汉光武帝刘秀赞誉王霸之言。光武谓霸曰：“颍川从我者皆逝，而子独留努力，疾风知劲草。”萧瑀，原是隋朝将领，被李世民俘虏后归唐。他曾被封为宰相，但由于性情刚直，六次被委以重任，又六次被罢黜。但他对李世民忠贞不二。李世民便将他改任太子太傅。萧瑀毫无怨言，来到东宫辅导太子，十分尽职。李世民十分满意，于贞观九年（公元635年），封萧瑀为“特进”，并将汉光武帝刘秀之言点铁成金，写入诗中。从此，“疾风知劲草，板荡识诚臣。”成了流传于世的名言。
五 、古今文人“化用诗意”写出名句
化用前人诗意，是古代诗人模仿作诗的又一种方法。如：（１）宋朝滑稽才子孙山和一个同乡的儿子一起去考举人。孙山考了倒数第一。孙山回家后，这个同乡就问孙山，他的儿子考中了没有？孙山模仿欧阳修《踏莎行》中“平芜尽处是春山，行人更在春山外”的词句，答道：“解名尽处是孙山，贤郎更在孙山外。”意思是说：你的儿子没有考上。孙山巧妙地化用了欧阳修的词意，回答得既委婉又风趣。从此人们便把榜上无名叫“名落孙山”；（２）曹雪芹在《红楼梦》第二十七回中，为林黛玉写了一首脍炙人口的《葬花词》，其中有“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”，将花比人，把高傲的黛玉寄人篱下所受的逼迫，用一个时间状语加以突出、刻画，令读者掩卷难忘，留下了深刻的印象。“一年三百六十日”这句话，用得非常巧妙。但并不是曹雪芹首创，而是借用了唐人施肩吾的诗句。施肩吾在《春游乐》中写道：“一年三百六十日，赏心那似春中物。草迷曲坞花满园，东家少年西家出。”施诗只说了一年当中春季最宜游乐，并无深意。曹雪芹却信手拈来，点化成金，赋予了新意。施句也有所仿，即李白的《襄阳歌》：“百年三万六千日，一日须顷三百杯。”李白的感情色彩要比施句更加强烈；（３）叶绍翁《游园不值》：“应怜屐齿印苍苔，小扣柴扉久不开。春色满园关不住，一枝红杏出墙来。”这首诗模仿了陆游《剑南诗稿》卷十八《马上作》：“平桥小陌雨初收，淡日穿云翠霭浮；杨柳不遮春色断，一枝红杏出墙头。”其中“春色满园关不住，一枝红杏出墙来”，写得比陆游的原句更形象、更生动、更醒目、更灵动、更有深意。从此，成了流传千古的名句；（４）曹操《短歌行》中“山不厌高，海不厌深，周公吐哺，天下归心”句，化用了《管子．形势解》：“海不辞水，故能成其大；山不辞土石，故能成其高；明主不厌人，故能成其众；士不厌学，故能成其圣”；（５）秦观《南乡子》中“尽道有些堪恨处，无情。任是无情也动人”句，化自罗隐《牡丹花》“若教解语应倾国，任是无情亦动人”；（６）王勃《滕王阁序》中“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”句，化用了庾信《三月三日华林园马射赋》：“落花与芝盖齐飞，杨柳共春旗一色”；（７）晏殊《浣溪沙》中“一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台”句，化用了白居易《长安道》：“花枝缺入青楼开，艳歌一曲酒一杯”和五代郑谷《和知己秋日伤怀》：“流水歌声共不回，去年天气旧池台”；（８）李清照《一剪梅》中“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”句，化用了范仲淹《御街行》：“都来此事，眉间心上，无计相回避”；姜夔《扬州慢》中“二十四桥仍在，波心荡、冷月无声”句，化用了杜牧《寄扬州韩绰判官》：“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫”；（９）毛泽东《人民解放军占领南京》中“天若有情天亦老，人间正道是沧桑”句，直接借用了唐代李贺《金铜仙人辞汉歌》中“天若有情天亦老”句。毛泽东借用它写在这首诗里，赋予了新的意义，指明了国民党的覆灭和中国革命的胜利，是社会发展的客观必然规律，揭示了社会主义制度终究要代替资本主义制度的客观规律。表明了革命人民团结一致，将革命进行到底，彻底消灭国民党反动派，正是行天下之“正道”！
……
总之，模仿范文也好，夺胎换骨也好，点铁成金也好，化用诗意也好，其目的是：青出于蓝而胜于蓝，更好地为作品的主题服务，为祖国和人民写出更多的优秀作品。
