画家高艺斌和他的五千米红楼长卷

       “真正喜欢的东西是不需要坚持的，它会变成一个人根深蒂固的习惯。”忘了在哪里听过上面这句话。我本人虽没有真正体悟到这句话的深意，却从身边的一位画家身上，验证了这句话的内涵。这位画家就是我今天要讲的主人公——高艺斌，他三十年如一日，不仅用画笔描绘出5千米稀世珍品——红楼长卷，还把自己从一位踌躇满志的30岁年轻人画成了年过花甲的厚重长者。

       结缘画家高艺斌，还得从我们的银河悦读中文网站说起。11月的一天，大连分站文友群里，一位名叫高艺斌的会员被文友邀请入群，一天早上，当我看到群里他发了《红楼梦》节选，紧跟着是关于这一章节的场景画，只见那画中，人物造型各异，神态动作栩栩如生，衣着服饰线条流畅自然，整幅画面布局精妙，如行云流水一般，书中的故事情节被勾描得惟妙惟肖。

       后来我加了他的私信，得知他原来是一位国内很有名气的大师级国画家，中央电视台和辽宁省电视台都对他做过专访。他的画作——5000米国画巨作《红楼梦长卷》曾经引起强烈轰动，得到海内外画家学者的高度评价，有人甚至出高价收藏却被他拒绝了。得知他的故事，我的内心不禁对他油然而生敬意，决心一定找时间亲自拜访他。

       淅淅沥沥的小雨没有阻止我的脚步，那天我们约好9点见面，我根据他给我的画室地址如约而至时，他正在门口张望，如迎贵宾般把我让进工作室后，他一边招呼我坐下，一边忙着烧水为我泡茶。没想到这位被编入《世界名人录》的画家，待人如此谦和亲切，让我深深体味到老艺术家良好的人品和极高的道德修养。

       经交谈，我得知他对画画的痴迷和热爱由来已久，这让我终于找到了他三十年如一日专注于红楼长卷创作的答案。这么多年来，他一直坚持每天画画，每天读书，或许他早已忘了什么是坚持，年复一年，日复一日，读红楼、画红楼早已成为他融入血肉的一个自然而然的生活习惯。

       为了实现自己当初的梦想，他舍弃了陪伴家人的时光，舍弃了享受生活的空暇，除了睡觉吃饭之外就只剩下构思、绘画。为了这幅巨作，他失去了太多，包括工作和家庭，他的执着也许让常人有些无法理解，认为那是苦行憎才愿意做的事。然而，对艺术有着至高追求的高艺斌来说，这仿佛是他必然且必须要走的路，正是因为不懈的努力和坚持，最终让他实现了自己的梦想。

       2018年，他终于整理完成了红楼梦国画长卷这一宏大的作品。正是这种超乎常人的毅力，才让他承受住了常人无法承受的辛苦和艰难，在不断战胜孤独和寂寞的过程中前行。或许，在他看来，并不觉得自己是在痛苦地坚持什么，而只是在追求一个自然而成的结果而已。 

       翻开他的画册，你会看到他为每幅画作所题的诗，诗中有情有景，文采与意境毫不逊色于那些当今活跃的文人。我们很自然地谈起文学和绘画艺术的关系，让我没想到的是，高老师不仅在绘画领域有着很高的造诣，对文学作品的理解和研究也十分深入和通透。他说:“一个想要在绘画上取得成绩的人，必须有对文学更深的理解和认识，绘画是美学和文学的混血儿，它和文学的关系十分密切。如果只会画画，没有一定的文学修养，画出的作品就很难有灵魂，画作就很难达到更高的境界，简单的模仿永远无法成就与众不同的经典艺术作品。因此，要想画好画，提高文学修养是十分重要和必要的。”见我不住地点头，他接着说：“无论是文学还是绘画、舞蹈、音乐等艺术，只有注入了情感这个神奇的元素之后，艺术才真正具有了它改造人影响人的独特魅力。”有了情感的融入，作品才有了灵魂，才会轻轻松松地钻进人的心里去，人们才会接受它喜爱它。

       聆听高老师的一席话，我终于明白：其实艺术是相通的，好的艺术作品与文学修养息息相关，对艺术的理解考验着一个人的文学修养，而一个人的文学修养同时也会反映在他的艺术作品里。二者相互影响相互作用，缺一不可。

       我想，正是因为高老师具备了高超的绘画技艺和良好的文化素养，才让他有了把《红楼梦》这部语言艺术的精品转化成一幅幅美轮美奂的古典国画长卷的勇气和自信。同时，对文学良好的感悟力和洞察力，让他的画中多了对红楼个人性格和心理更深的理解，那藏在画面下的细腻情感，让看到作品的人发出赞叹。

       问起他为何当初要选择画红楼梦长卷，他说：从30岁那年，他决定画红楼梦开始就把这个工作当做了一生的事业来做，整整30年间，他潜心于《红楼梦》的作品创作中。当初自己也没想到会画这么多年。红楼梦是中国文化的杰出著作，它承载着中华民族几千年积淀的灿烂文化成就和深厚的民族精神，而中国国画艺术也是中华传统艺术的代表，相对于西方绘画，他更喜欢传统的国画。他要在绘画中体现民族文化的灵魂，于是，30年前，他做了一个影响一生的决定，那就是要动手把这两个艺术珍宝嫁接起来，把这部经典著作通过国画展示给国人和世界，让国人让世界了解中国的传统文化，看到中国传统文化中的精髓，展示中华民族的大国气度和民族尊严。

       随手翻开他送给我的红楼梦长卷这本书，我看到一段有关他的个人简介：1979年就读与大连工艺美术学校。接触了大量的西方现代绘画，创作了很多油画作品。后来，又系统的自学了西方哲学和艺术理论，并创作了很多抽象画。当时，带着这些作品去北京，因为无法进入北京美术馆展出，就在街头办起了画展，受北京大学学生邀请到学校做访谈。30岁那年，辞职专攻国画，开始了人生的转折点。

       在这本书的后记部分，是高老师亲手写的一篇关于红楼长卷创作历程的文章。文中这样写道：红楼梦长卷的创作历程，正是中国改革开放的历程，中国经济快速而稳定的发展，给国人带来了自信心，人们更渴望建立文化自尊，我的创作心境与民族前行的节拍是一致的，所以整个长卷创作更重于彰显民族精神，重塑东方文明，是华夏民族的千年梦，创作一幅能代表中国文化和民族精神的有深度的巨幅作品就是我多年来的梦想。   

       原来，这么多年来，支撑他坚持不懈画完红楼长卷的，除了对绘画的热爱，还有这样一个崇高的信仰。

       三十年前，在改革开放初期，西方绘画艺术对中国传统绘画艺术冲击最强烈的时期，他缘何选择放弃了大众都趋之若鹜的西方绘画 ，而选择坚守国画这片阵地呢？他没有直接回答我，但我还是从他的话语中和他的经历中已经找到了答案。正是因为对西方艺术的全面了解和深入学习研究，才有了对中国传统绘画艺术的全新认识。他说：西方的写实和东方的神韵是美的两个方面，他们相互对照， 相互辉映，同时又不断融合、丰富新内容，两种绘画的切入点不同，但艺术家的追求是一致的 ，画到极致画品质，那就是西方的质朴和东方的自然。

       听着高老师讲绘画艺术，讲文学艺术，谈创作历程与心得，我不禁感叹，“人生没有随随便便的成功，一切都是最好的安排。”我想，这句话用在高老师红楼梦画作的创作上是最恰当不过的。高老师之前所有的经历和刻苦创作，原来都是为了实现自己的梦想而做的准备和积淀。从画仕女图到塑造金陵十三钗的人物形象，这水到渠成的过程自然少不了勤学苦练和超乎常人的毅力。从决定画红楼的那一年开始，他就很少出门，他购买查阅了大量的红楼绘画资料，为每个人物的造型和整个场景的人物布局绞尽脑汁，长时间的构思设计，为了力求准确地表达原著那洋洋大观、令人荡气回肠的气势和风韵，他有时甚至花上几个月乃至大半年的时间去构思和绘制一幅小说中的重大场景，每画完一幅这样的心血之作都有一种如释重负的感觉。 

       就这样，他日复一日，年复一年，躲在画室里专心创作。多少个寒来暑往过去了，他都没有察觉，他仿佛忘了外面的世界，只生活在一部红楼里。在他的笔下，那些人物活了一般，他不知陪着他们说了多少心里话，也不知他们伴着他度过了多少孤灯冷月，就这样，他和他们画卷里的人物安安静静地度过了半生时光。三十年来，不知有多少愁事和烦恼在画中消散了，也不知有多少生活的苦痛和孤独在一笔一笔的勾描中消解了。在长期的绘画过程中，他越画越熟练，越画越得心应手，最后达到了炉火纯青的地步。终于在2018年，他实现自己当初的愿望——完成了他长达5000米的长篇画作。

       我问他有过要停下来不画的时候吗？他说，起初画起来真的很辛苦，很缓慢。629个人物的绣像和一千多幅场景画，他用了工笔、写意、泼墨和泼彩等多种表现手法，力求把红楼梦的人物画得一人一面，符合人物性格和身份；把红楼梦的场景画得其实恢宏，内容详实。在整个创作过程中，他经历过很多困难，回想起来，那是一段痛苦的挣扎过程，有时被家庭、被生活所捆绑、所羁绊，有时情绪会跌入谷底，但他还是靠着一种执着的坚持和信念挺过来了。他觉得既然自己认准了目标就要努力做到，不可前功尽弃。

       我无法想象，当他终于画完最后一笔时会是怎样的心情，是如释重负的轻松还是会流下喜悦的热泪？那长久以来积攒的孤独和苦痛，会不会一股脑地涌上心头？当他站在长长的画卷前给人们讲述时，他一定会记起每一张画、每一个人物形象背后的故事和他当初的构思与勾描的情景吧。记忆像电影快进镜头一般回放着30年来的艰辛创作历程，而他却云淡风轻地说：当初并没想到会画这么多年。说完，他陷入了沉默。看着他微微颤动的嘴角，深邃而悠远的眼神，我猜想，他一定陷入了对往昔的回忆之中。

       望着眼前这位画家，不得不感叹岁月的无情，一晃儿，半辈子的时光就这样匆匆而过。与其说是岁月把一位30岁踌躇满志的年轻人画成了年逾花甲的厚重老者，不如说是画笔赋予了他一颗坚毅勇敢的内心。此时，我又对他平添了更深的敬意和无法言说的情感。也许无人知道，这么多年来，他经历过什么样的挣扎。在一个人孤独地面对画纸时，他是否问过自己：这所有的付出和舍弃都值得吗？

       在某个公众平台上，我看到这样一段话：“真正的高手，就是在一场无涯的荒漠里，一个没有掌声的舞台上，一个时间和空间叠加的空间里，暗暗发光，他不需要额外的奖赏，不需要意志的调动和强迫性的坚持，不需要向别人炫耀，他们只是静静地喜欢这件事情，十年如一日地保持一个爱好。内心的驱动力，形成一种习惯，成就了自我澎湃的激情和永不枯竭的艺术灵感，丰满了自己的灵魂和生活。”眼前的高老师不正是这样一位了不起的画家和隐者吗？ 他用自己的实际行动，告诉每一位在奋斗路上的人们，想要取得事业的成功，内心的热爱很重要，还要有耐得住寂寞，专注当下、持之以恒的一颗心。

       一上午的谈话很快结束了，临别时，他送了两本他的画册给我，并郑重地签名寄语赐予，让我十分感动。对我说:《红楼梦》长卷完成之后，他对《红楼梦》存在争议的一些观点进行了研究，没想到自己提出的观点在最新出土的文物和文献中得到了证实。

       有人说，懒洋洋的自我强迫和一时澎湃的野心，都难以维持你的勤奋和努力，只有把热爱变成习惯的内驱力，才能最终助你更上一层楼。愿有志者事竟成——我真诚地祝福他，愿他在接下来的研究、探索、绘画创作中取得更大的成绩，愿他在生活的每一天都能精神愉悦，收获满满。

                                              （左数第四位为画家高艺斌）